简练空灵意境美 仙境仙女无伦比
——古典仕女画家魏建昌作品赏析
在陕西这个文化大省众多的画家中，古典仕女画家魏建昌是一个颇具实力的画家。
魏建昌，男，1957年生于西安，现为陕西省美术家协会会员，陕西书画研究院研究员，延安鲁迅书画院顾问。
西安这座历史名城，悠久的历史、众多的文物古迹，深厚的文化底蕴滋养着生于斯长于斯的他，他自幼就酷爱画画，幻想着有朝一日能成为一名大画家。小小年纪的他，尤其对清代画家任伯年，近代画家华三川的画情有独钟。他如饥似渴的研究、临摹，不断实践，不断探索。后又亲拜陈忠实、方鄂秦等国画大家为师，恭听教诲，系统学习国画理论，受益匪浅。
然而画画毕竟不是搞发明，一夜之间来了灵感就能出成果。他需要数十年如一日的历练，不仅要有系统的绘画理论，而且还要有娴熟的绘画技巧；不仅要有深厚的文化修养，还要有高尚的思想道德情操，如此等等，不一而足。其间，他也曾和千千万万个初学者一样，苦闷过、迷茫过、徘徊过、失落过、沮丧过。是唐代大诗人李白，近代画家徐悲鸿，音乐大师贝多芬的凄苦人生和坎坷经历给了他启迪、鞭策，给了他勇气和力量。使这个处在人生十字路口的年轻人又重新扬起理想的风帆。
正是这些曲折的人生经历，使他有了凤凰涅槃后的升华。他心无旁骛，埋头作画。闲暇之余，他又广泛学习，文、史、哲无不涉猎，尤其是唐诗宋词，更是手不释卷。经过几十年的不懈努力，几十年刻苦地研究探索，他逐渐形成了自己的简练、空灵的艺术风格，受到同行的刮目相看和大众的好评。
1987年作品《红楼梦》、《聊斋》以及许多古典人物画不仅远销欧洲、东南亚及港、澳、台等地，并被国内外爱好者收藏。
2001年11月作品《太公垂钓图》荣获由“中国美术家协会”等单位主办的第二届“和平奖”优秀奖。
2003年赴马来西亚参加文化交流。
2006年工笔画《瑶池赴会》被陕西工艺美术馆收藏。
打开他的画册，使人如入皇家园林、抑或是天宫瑶池，只见几笔假山，几块瘦石，几束垂柳，几朵野花，一泓清池，寥寥数笔，便勾画出一种如诗如画的仙境，给人以简练、空灵、清新、隽永的意境之美。更令人心动的是，三三两两的妙龄女子置身其中。她们打扮入时，衣着雍容华贵，云鬓高挽，气质高雅，端庄文静，超尘拔俗，宛若天仙。她们或院中小憩，或月下伫立，或昂首凝视，或掩卷沉思，或小扇轻摇，或吹箫弹琴，无不惟妙惟肖，楚楚动人，呼之欲出。
在着色上，他多采用青色、蓝色这些冷色调，烘托出高古、典雅凝重的基调。营造出一种简练、空灵的意境，给人以强烈的视觉冲击。
在构图上，他非常注意虚实的映衬，人物、景物、花草、树木所处的位置如天造地设，不偏不倚恰到好处。花草、树木、假山、池塘只是寥寥几笔，惜墨如金，笔墨简练、精到，形象鲜明逼真，而大片的空白，则引起人们无尽的遐想，同时，又有力的突出了人物主题。
有道是：齐白石画虾，白纸墨虾，别无他物，使人感到满幅是水；《秋江》里的演员，一无布景，二无船只，只凭手中一只桨，轻摇慢曳，便可使观众神游江上；《琵琶行》中的演奏，大珠小珠落玉盘的声音固然好听，但此时无声胜有声的境界更令人神往。虚因实生，实因虚明，文学如此，绘画也不例外。不难看出，魏建昌先生是深得其中奥妙的。
在表现手法上，他采用兼工带写的手法，该细的地方不厌其烦，一丝不苟，该粗的地方，略略几笔，惜墨如金。使得人物形象严谨、细腻而又活泼、灵动，栩栩如生，彰显出极高的艺术造诣。
除此之外，他又把西方油画的技法融入自己的画中。中国画靠线条勾勒，油画靠色彩取胜，既显出手法的多变，又成功的突出了远近层次和阴阳向背。如《寒江独钓图》，渔翁渔鹰用工笔刻画，其他则用大笔写意，远近层次异常分明。
在人物刻画上，他把人物置入特定的环境中，通过人物的神态、表情来表现人物的内心世界。如《月行人相随》中的女子，昂首凝望朦胧的月亮，心中思念远方的心上人儿。《浔阳江》中深秋的月夜，朦胧的月光，黑沉沉的江面，一叶小舟停泊在江边的荻子从中，琵琶女低着头，手抚着琵琶，“低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”此景此情，淋漓尽致的表现出琵琶女凄苦的命运，坎坷的身世。作者用独到的笔墨语言营造出一种冷清、寂寞、落魄的意境，表达了作者对封建社会下层妇女的同情和怜悯。
简约、率真不仅是一种绘画理念，更是一种人生态度。字如其人，画如其人。不难看出，魏建昌先生的确是一位受人尊重与推崇的实力派画家。
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西安记者站：党政训
2012年9月22日 |
